Als je eenmaal een luxe villa in Florence hebt gevonden en van plan bent om je te goed te doen aan de kunst en cultuur waar de stad zo beroemd om staat, dan heb je vast, zonder twijfel, een bezoek aan de Uffizi Galerij op je reisschema staan. De Uffizi Gallery, ofwel de Galleria degli Uffizi, in Piazza della Signoria is een van de oudste en beroemdste kunstmusea in Europa en eigenlijk van heel de wereld, en begon ooit onder Vasari voor Cosimi I de 'Medici in 1560. De naam komt van het Italiaans voor "kantoren" en dat is precies waar het gebouw voor bedoeld was bij de toenmalige bouw ervan.
Door de tijd heen werd er meer en meer ruimte gegeven aan het tentoonstellen van kunstwerken, totdat dat eigenlijk de voornaamste functie van het gebouw werd. In de zestiende eeuw werd toegang verleend aan bezoekers die daar een verzoek voor indienden, en in 1765 werd het officieel geopend voor het publiek. Men kan er terecht voor het bezichtigen van de beroemdste werken van de Renaissance kunst door meesters zoals Da Vinci, Michelangelo, Cimabue, Botticelli, Giotto, Van der Weyden, Durer, Raphael, Titian, Caravaggio, Artemisia Gentileschi en Rembrandt.
De Geboorte van Venus is zonder twijfel een van de grote hoogtepunten van het museum en een van 's werelds beroemdste en veelgeprezen kunstwerken. Geschilderd door Sandro Botticelli tussen 1482 en 1485, men ziet een scene van Ovid's grote werk, "Metamorphoses"; de geboorte van de godin Venus, die naakt staat afgebeeld op een schelp aan de kust.
De pose en layout van de afbeelding is iconisch en kan men zelfs terugzien in de popcultuur, denk hierbij bijvoorbeeld aan Lady Gaga, die aan het schilderij heeft gerefereerd. Op het schilderij valt Venus te zien met wind in haar haar dat zachtjes naar links blaast, met een een regen aan bloemen die rond haar neervallen. Rechts van Venus zien we Ora, haar dienstmaagd, wachtende op de godin met een gewaad. Venus staat afgebeeld als de Venus Pudica, een iconografische vertolking die men tegen kan komen in de antieke kunst. We zien hoe Venus zichzelf verlegen bedekt, met een hand over haar borst en een andere over haar schaamstreek.
In opdracht van Lorenzo di Pierfrancesco de’ Medici, een neef van Lorenzo de Magnifico, het is het eerste voorbeeld in Toscane van een schilderij op canvas. Het speciale gebruik van het dure albast poeder, betekent dat de kleuren nog helderder en tijdloos zijn, en de impact bij bezichtiging nog groter is.
Verwacht niet dat je rustig je tijd kunt nemen om het schilderij te bekijken, dit is een van de kunstwerken waar mensen hun hele leven al naar uitkijken om in het echt te zien, dus het zal er beslist druk zijn. Echter, dit zijn mensen die geroerd zullen dat ze het schilderij dan toch eindelijk van dichtbij mogen ervaren, en dit op zichzelf is iets prachtigs om te aanschouwen. Voor kunstliefhebbers die Florence bezoeken, is het werkelijk een must see.
De Geboorte van Venus is zonder twijfel een van de grote hoogtepunten van het museum en een van 's werelds beroemdste en veelgeprezen kunstwerken. Geschilderd door Sandro Botticelli tussen 1482 en 1485, men ziet een scene van Ovid's grote werk, "Metamorphoses"; de geboorte van de godin Venus, die naakt staat afgebeeld op een schelp aan de kust.
De pose en layout van de afbeelding is iconisch en kan men zelfs terugzien in de popcultuur, denk hierbij bijvoorbeeld aan Lady Gaga, die aan het schilderij heeft gerefereerd. Op het schilderij valt Venus te zien met wind in haar haar dat zachtjes naar links blaast, met een een regen aan bloemen die rond haar neervallen. Rechts van Venus zien we Ora, haar dienstmaagd, wachtende op de godin met een gewaad. Venus staat afgebeeld als de Venus Pudica, een iconografische vertolking die men tegen kan komen in de antieke kunst. We zien hoe Venus zichzelf verlegen bedekt, met een hand over haar borst en een andere over haar schaamstreek.
In opdracht van Lorenzo di Pierfrancesco de’ Medici, een neef van Lorenzo de Magnifico, het is het eerste voorbeeld in Toscane van een schilderij op canvas. Het speciale gebruik van het dure albast poeder, betekent dat de kleuren nog helderder en tijdloos zijn, en de impact bij bezichtiging nog groter is.
Verwacht niet dat je rustig je tijd kunt nemen om het schilderij te bekijken, dit is een van de kunstwerken waar mensen hun hele leven al naar uitkijken om in het echt te zien, dus het zal er beslist druk zijn. Echter, dit zijn mensen die geroerd zullen dat ze het schilderij dan toch eindelijk van dichtbij mogen ervaren, en dit op zichzelf is iets prachtigs om te aanschouwen. Voor kunstliefhebbers die Florence bezoeken, is het werkelijk een must see.
